Collect

Esse foi o terceiro projeto que entregamos. Tivemos que escolher 6 objetos, 3 da natureza/3 feitos pelo homem, e estudar eles usando varias técnicas diferentes no sketchbook, algumas sugeridas pela professora, outras por conta própria. 

Depois de encher o saco estudar profundamente cada um deles, tivemos que criar 6 híbridos (podiam ser objetos novos, paisagens, personagens o que quiséssemos) e a partir desses escolher 3 para finalizar usando uma técnica legal ~~doida de preferência 

Meus objetos naturais : flores, tomates que vem no galhinho, milho seco, 

Feitos pelo homem: um cano enferrujado que a professora me emprestou, e um broche. 

Fotos do sketchbook:

Cano! com pó de carvão e borracha 

Storypage do milho/tomates

Storypage flor/Cano

Broche :b (a foto da pagina que fiz da câmera ficou muito ruim) 

Durante esse projeto a professora levou para gente um jogo de pasteis rembrandts para experimentarmos. Eu me apaixonei totalmente por eles! Eles são tipo pastel muito macio que desliza no papel com muito amor e carinho Como foi um caso de paixão irremediável, acabei comprando um para mim (na internet claro) e usando eles para meus desenhos finais. 

Toda aula a professora sentou com com cada aluno e conversou sobre o andamento do projeto, e sugeriu pequenas coisinhas pra facilitar/dar aquela clareada. Esse processo e muito importante, primeiro porque sempre rola aquele momento “não sei o que estou fazendo”, e também porque incentiva você a continuar o projeto para próxima semana. 

Minha idéia inicial era desenhar uma cidadezinha misturada, mas eu e a professora concordamos que eu no conseguiria me aprofundar o suficiente para isso, então eu comecei a desenhar alguns bichos que seriam os moradores de cada parte da cidade, e assim inventei um cenário diferente para cada um. 

Rembrandts lindos <3 e="e" rascunhos="rascunhos">

 

Mais rascunhos!

Página de pesquisa. 

A professora sugeriu para usar gesso no fundo, coisa que eu nunca teria escolhido por conta própria. Eu fiz os desenhos finais em A3 para poder acrescentar detalhes com o giz pastel, e o fundo de gesso em A4, depois juntei tudo no computador, tadan. 

 

Processo/Gesso everywheaaaar!

Um dos carinhas sem o fundo ainda.

FINAIS!

Montadinhos no papel preto.

A parte mais chata foi escrever o Artist Statement, que a gente tem que contar o processo, inspiração e essas coisas que ninguém realmente se importa. 

Eu achei esse projeto bem divertido, apesar de o tempo todo ficar meio perdida. Sempre que fazemos um projeto que envolve uma pesquisa interessante eu tenho a sensação que coletei muito material bom (tipo os objetos interessantes) mas não usei da melhor forma, especialmente nesse caso que eu fiz algo bem fora do meu comum.

VEREMOS AS NOTA TUDO DEPOIS!

Foto de panquecas para lembrar que final de semana ta chegando = PANCAKE'S DAY!

Book Binding Project

Primeiro projeto dessa disciplina é a criação de um livro ilustrado! A professora (uma fofa by the way!) nos passou uma lista de poemas no qual deveríamos escolher um para criar um livro. Tinha poema de todos os tipos, desde mais infantis até uns bem ~~complexos~~.

Durante as aulas tivemos vários workshops para aprender diferentes maneiras de encadernar livros, e algumas de pop-up, para que a gente pudesse pensar no conceito do livro final.

Eu escolhi o poema "The Whitsun Weddings" do Philip Larkin que era o que tinha mais ~informação visual~, no começo eu apanhei um pouco pra entender, mas graças ao google deu tudo certo.

O poema conta a história de um cara (o autor no caso) que pegou o trem no dia de Pentecostes, do interior da Inglaterra para Londres, e percebeu que no caminho a cada estação novos casais entravam para viajar para Londres em lua de mel, e assim ele divaga narra a coisa toda com MUITAS PALAVRAS, haha.

Depois de escolher um poema a gente teve que começar um diário visual coletando informações que poderiam nos ajudar a criar o conceito do livro e as ilustrações e toda imagem inspiradora. Pesquisando a respeito eu descobri que o poema foi escrito nos anos 50, e a partir dai pude me informar o que as pessoas estariam vestindo, os trens que funcionavam na época, interior do trem, as estações/possíveis paisagens. Claro que tudo só para ter uma noção, e dar aquela ajuda, porque eu não consigo desenhar "do nada" ainda mais para um projeto assim grande.

Acho que tem muita herança da faculdade de moda que me ajuda nessas horas, esse processo de pesquisa  é bem natural pra mim, enquanto meus colegas adoram sentar e desenhar tudo de uma vez ,(se bem que eu também tinha muita gente nas modas que fazia isso risos).

Os protótipos de encadernação:

(Nós não precisávamos desenhar em nenhum deles, mas eu acabei desenhando em alguns porque foi divertido.)
Esse projeto me fez lembrar muito meu amigo  Gui, que é um super encadernador :)

 

Accordion book

 
 Pocket Accordion

 
Single section/Japanese (capenga)Bouding 


Multi-section (vou usar esse no meu livro)

E os pop-ups!


ESSE o mais simples! fiz um cartão para meu pai na escola exatamente assim na 4ª série! haha

 
Pop-up um quadrado/ vários quadrados com profundidades diferentes


Pop-up inception generation (algo assim)

Eu optei por fazer meu livro num formato mais horizontal, com tipo de encadernação que parece de "livro de verdade" multi-section (que tem a foto). Na primeira parte do projeto tivemos que entregar todos os protótipos, o diário visual (que a professora já tinha dado uma olhada no momento anterior e dado feedback sobre andamento da coisa) e um design board com duas ilustrações do livro,  formato do livro, fontes escolhidas, materiais e todas as firulas aplicáveis. Esqueci de fazer foto do meu design board, mas não tinha nada de especial não :b

As duas ilustrações que eu fiz, que são das duas primeiras páginas:

A principio pensei em fazer as ilustrações com aquarela e pastel, mas para essa parte do projeto fiz digital mesmo por uma questão de preguiça limpeza e praticidade. Vou ver com a professora ainda, semana que vem vamos sentar para falar dos próximos passos.

Pelo que calculei vou precisar de 14 páginas ilustradas, e eu tive que cortar partes do poema (o que me sinto péssima fazendo, haha!)

 Acho que é isso! :b

30 styles Project

Eu sabia que isso iria acontecer, mas tentei mesmo assim. O curso acabou ficando meio puxado, e eu demoro muitoo pra escrever qualquer coisa então foi complicado manter o processo.

MAS vou atualizar o primeiro projeto que entregamos!

Esse projeto era para aula de Estilo. Nós tivemos que escolher uma fruta ou vegetal,  e 30 artistas (que gostávamos ou não) e tentar desenhar essa fruta/veg tentando seguir a linha de pensamento do artista, num sketchbook, e depois escolher 12 desenhos para finalizar e entregar. A professora acompanhou o processo o tempo todo, e ajudou bastante. É sempre bom ter a opinião de alguém que você confia para te dar direcionamentos e ajudar a enxergar o que era impossível pra você. Foi o primeiro projeto que eu me empolguei fazendo, e passei alguns finais de semana envolvida nele.

Eu escolhi uma BERINJELA! tadan. Eu tive que usar duas, e joguei fora as duas, foi bem triste :(

Esqueci de tirar fotos do sketchbook antes de entregar, CLARO, mas ele ficou bem gordinho.

Bom, vamos as imagens, não tem os 30 aqui, só os escaneei os que considerei finalizar, e tem os que fiz no photoshop mas acabei não usando.

 
    Toulouse Lautrec~~                 William Morris


    Harry Clarke                                   Alphonse Mucha


    Mary Blair (rascunho) e versão final

     Ciryl Pedrosa (affe )                       Luke Pearson

 
    Estúdio Ghibili! :)                               Ilustração botânica ( pedido da professora)
 
     Jillian Tamaki                                   Scott C.

 
    Tim Biskup rascunho/final

    Tara Mcpherson rascunho/final

     hervé morvan                              Paul Rand


    Bicicleta sem Freito                           Rob Ryan

E CHRIS WARE! que eu claro que tive que usar Illustrator, enquanto ele usa nanquim, RISOS.

Foi um projeto bem interessante/frustrante, teve horas que pareceu meio pretensioso estar tentando reproduzir gente que eu admiro tanto.

O único problema foi que me dediquei super ao sketchbook, e tivemos uma semana para finalizar os 12 escolhidos pela professora. Acabei não finalizando alguns que eu preferia, para poder usar os que já estavam mais finalizados, já que tivemos que duas deadlines essa semana....

AH E OS ESCOLHIDOS!

tivemos que entregar em papel cartão preto a3 essas coisas, essas são as fotos que eu fiz quando estava decidindo como colar, eu colei mais reto que isso :P

O próximo projeto teremos que estudar mais profundamente 3 artistas e criar uma receita ilustrada a partir do estilo de um deles. A professora sorteou alguns entre a gente, e eu peguei JAMES JEAN! haha dei muita risada porque né, JAMES JEAN! veremos~~

E é isso! Entreguei outro projeto essa semana, de um livro que estamos criando, espero conseguir fazer post em breve :)

MINHA MESA

Depois de um mês trabalhando sentada na cama, comprei uma mesinha! Essa mesa foi uma longa história.

Eu achei a mesa perfeita ($$) na primeira vez que fui na Ikea comprar roupa de cama. Assim que me mudei e vi que a mesa cabia certinho no espaço, achei um dia para ir até a loja de novo.A Ikea  fica praticamente fora de Dublin,e infelizmente eu só descobri que a mesa na caixa pesava tipo 12 kgs quando cheguei lá, e não somente eu tinha que pegar dois ônibus para voltar, eu tinha que percorrer os caminhos até o ponto do ônibus. Cheguei em casa sem os movimentos das mãos, mas fora isso foi tudo bem depois voltou ao normal.

Para montar eu precisava de chaves-de-fenda, que obviamente não moro mais com meu pai né, entaão não tem em casa. O namorado da minha flatmate ia emprestar, e até ia montar a mesa para mim, mas por problemas de logística acabamos não conseguindo. No fim a mesa ficou uma semana e meia na caixa, no chão da cozinha, mas então essa semana consegui pegar chaves-de fenda com minha amiga, e tadan, reservei o sábado para montar minha querida mesa!

E EU CONSEGUI! montei sozinha, fiquei tão feliz! Claro que pela primeira vez eu montei quase a mesa toda para descobrir que no final tinha uma peça errada, e tive que desmontar a mesa toda e montar de novo,

mas nem liguei, fiquei fazendo isso e assistindo buffy e tal.

Não consigo mais abrir a porta do guarda-roupas completamente, haha mas né, nem ligo.

Aulas!

Segunda-feira minhas primeiras aulas começaram YAY!

Primeira coisa que encontrei na sala, foram claro meus colegas,que além de parecerem ser todos muito jovens, estavam conversando entre si, e eu não consegui entender NADA do que eles falavam, imagina isso + minha habilidade de interagir socialmente = fiquei sentada desenhando esperando a aula começar.

Os dois primeiros dias, foram Induction Day, tipo uma introdução de como o curso funciona . Quem deu, foi a professora coordenadora, que é americana, e meus ouvidos ficaram muito gratos porque eu conseguia entender tudo que ela dizia. Essa professora foi a mesma que fez a entrevista em abril, e ela é tipo demais. Super divertida, mas apaixonada por ilustração, então os dois dias de introdução foram bem legais. 

Durante esses dois dias, a gente fez um projetinho de aquecimento, um envelope com o tema 'To the Moon"

para o Mail me Art.

Enquanto a professora explicava coisas do curso nós ficamos desenhando! Ela levou uns bem livros legais e imagens pra dar uma forcinha e tal.

Processo e desenho final no envelope!

A gente também ganhou um kit da escola com várias coisinhas, que dão pra quebrar um galho agora no começo, mas eu já tenho que comprar um monte de coisas.

Hoje nós tivemos aulas de verdade, de Materiais e processos, e Media, materiais e técnicas (nomes parecidos, porém aulas bem diferentes) As duas professoras (super fofas!) passaram os briefings do projeto que vamos desenvolver durante o ano, já com todas as deadlines. Senti que os professores são  bem organizados, e o melhor VAMOS DESENHAR MUITO!

Já estou super empolgada, e apavorada, porque ambos os projetos são super desafiantes (?): o que me deixa mega feliz! Espero que continue assim nesse ritmo. Ah e tem uns colegas muito talentosos, daqueles que dá vontade de dar umas porradas e tal :P

Veremos em que ritmo consigo postar aqui, acho que vai ser útil manter um diário das aulas e tal.

AULAS

Então, agora eu estou morando em Dublin para estudar ilustração por dois anos, na Ballyfermort College.  O curso é um "Higher Diploma" me disseram que é equivalente à um curso técnico legal do brasil (risos). Eu fiquei sabendo da existência dessa escola quando estava planejando meu intercâmbio para Dublin, quando eu vim para cá no final de 2011 para estudar inglês, me informei melhor, me inscrevi para a entrevista , a entrevista aconteceu em março, final de abril tive o resultado, e minhas aulas começam semana que vem (10 de setembro).

Eu não consegui descobrir muita coisa sobre o curso de Ilustração da escola, apenas que a escola é conceitada pelo curso de Animação, porque eles foram responsáveis pelo longa Secret of Kells, então decidi arriscar.

Quando comentei por ai, algumas pessoas ficaram curiosas para saber como vim parar nessa, e me sugeriram criar um blog para mostra processo/evolução das aulas. Eu sou péssima em manter blogs, mas vou tentar fazer isso do jeito mais simples possível, com fotos podres do celular ou o que der.

Essa semana eu fui na escola me matricular (tive uns contratempos, mas semana que vem estarei matriculada de verdade).E eles entregaram uma lista de coisas para levar para o "Induction days" que aparentemente é uma prévia de aulas do que estar por vir. Além de coisas normais (lápis, papel, etc.), eles pediram uns itens confusos, que nem eu nem minha amiga entendemos, mas até segunda eu descubro.

Enquanto não tenho nada ilustrativo,umas fotos do meu quarto novo!

O quarto é minúsculo, mas pra quem morou antes dividindo quarto com mais duas pessoas é um paraíso! (hanna e carol, amo vocês, mas né, vocês sabem como é né). Consigo trabalhar tranquilinha. Só falta minha mesa, que fui comprar essa semana, mas ainda precisa ser montada.

Bom estou morrendo de ansiedade para aulas, e espero muito que sejam boas, afinal foi um certo trabalho para eu estar aqui.